4月26日，北京舞蹈学院创意学院院长万素来到第十七期全国舞蹈教师创编与美育研修班授课，在了解到来参加研修班的老师们正在面临的困惑和疑问后，万教授首先针对老师们的困惑进行了解答。下面是魅力校园记者为大家整理的新鲜干货，赶紧收入囊中吧。

　　万素 北京舞蹈学院教授、创意学院院长

　　授课主题：《舞蹈编创的创新与回归舞蹈本体的融合》

　　创意无处不在。以课堂为例，万素院长解读创意的概念，强调创意不是强行思考的表象，不要过大过空，而是要扭转思维!

　　编导新思维的前提是人的新思维。思维要随着时代的发展而随之更新的，打破固有思维与时代的进步结合、发挥想象去创作。创意不要过大过空，而是要扭转思维!

　　在作品中，整体布局尤为重要。就像每个人都是生活在一个环境中，都会受到环境的限制，没有谁是可以孤立出来的。

　　需要注意的是，孩子的思维是天马行空的，教学和编舞中一定不要限制孩子们的想象能力!未来社会的发展，未来孩子的发展就是未来少儿舞蹈的发展趋势。

　　人类社会是依靠人的好奇心和勇气而进步的，如果你经常发现有不懂的东西、不明白的事情在刺激你的好奇心，那说明你在思考、在成长。同样，在创造作品的时候，出现问题很正常，只要捋顺作品结构和整体布局就可以了。

　　在创编的过程中，选材、立意、结构、编舞、音乐、服装、灯光、语言表达等因素都是十分重要的，同时也不能忽略社会和多媒体的进步。

　　选材可以来源于生活的点点滴滴，只要你能善于发现和思考。而在结构上，无论是事件结构还是形式结构，要注意头尾呼应、快慢结合、变化适度、节奏合理。编舞时一定要围绕着结构和元素进行编舞。

　　同时，艺术来源于生活、高于生活，所以在编舞中可以通过略微夸张的动作去表现作品的思想，通过元素或节奏的变化体现结构的转折。

　　舞蹈是门抽象的元素，通过动作的编排体现思想是十分重要的。所以，编舞时需要特别注重素材和逻辑，将素材整合和变异后，用合适的逻辑编成用以表达思想的形式。

　　舞蹈是个非常单纯的艺术，不要用文学思维去解读它，而是用色彩、动作等元素组成舞蹈来表达某种文学意象。所以，舞蹈家即是工匠、是实操者，需要在舞蹈中表达自我，在创作中进步和发展!